El artista brasileño exhibe sus obras en la Galería D21
El autor ofrece, entre otros trabajos, una serie de cuadros hechos con lápices sujetos a vehículos de juguete y un gráfico que creó tras alterar su consumo de electricidad a lo largo de todo un año.
«Máximo esfuerzo, mínimo resultado». La contradictoria fórmula es una cita del artista belga Francis Allÿ, pero se ajusta con bastante precisión a la filosofía laboral del brasileño Cadu, quien desde hoy ofrece algunos de sus atípicas obras en la Galería D21.
Al ingresar al recinto, que por cierto está ubicado en Nueva de Lyon 19, departamento 21, el espectador se encuentra con un muro donde está impresa la ya mencionada cita de Allÿ. Luego, al avanzar un poco más, aparece una serie de cuadros abstractos hechos con lápiz de pasta.
Los trabajos lucen como acumulaciones de miles de rayas circulares o nubes trazadas a mano, pero una pantalla de video situada en la misma sala revela que, en realidad, fueron realizadas a través de un procedimiento mucho más complicado y costoso.
La pieza audiovisual registra el momento en que el artista «pinta» uno de esos mismos cuadros empleando una docena de autos de juguete. Impulsados por pilas que les permiten moverse en forma autónoma, y equipados con lápices de pasta atados a sus parachoques traseros, los vehículos se desplazan en total desorden sobre una tela apoyada en el suelo, rayando el lienzo en el proceso.
«Incluí esta obra en la muestra porque a las personas siempre les ha causado mucho interés, cada vez que la exhibo», comenta el expositor, quien se caracteriza por su costumbre de crear piezas en las que utiliza mecanismos y sistemas que, en principio, no tienen nada que ver con el mundo del arte.
«Este trabajo hecho con autitos resume la idea del juguete, del juego y de ese poco de humor e ironía que está contenido en la propia situación», agrega.
-Es como si hubieras construido un robot que hace el trabajo por ti.
-Claro, es que a mí me interesa dividir la autoría de cada obra, y por eso incluyo aspectos que no pertenecen al circuito del arte, pero que una vez que están puestos juntos trabajan como conjunto y trascienden su falta de valor estético para transformarse en algo interesante.
Otra invención de Cadu, y que también puede verse en la Galería D21, es un gráfico que refleja su consumo de electricidad de todo un año. La gracia del asunto es que las barras calzan con un diseño que el autor ideó al comienzo del primer mes.
«Él tenía que lograr que sus medidores arrojaran las lecturas necesarias para formar esa figura, y para eso tuvo que alterar su consumo de electricidad», informa Alexia Tala, curadora del montaje.
«Esa alteración de su consumo significó que tuvo que ducharse con agua fría en pleno invierno, mientras que en otros meses tuvo que mantener todos sus aparatos eléctricos encendidos a todas horas», agrega la especialista.
Cadu, por su parte, declara que no se preocupa de hacer obras que sean necesariamente atractivas para el público. Lo importante para él, aclara, es crear piezas que sean consecuentes con sus creencias.
«Yo creo que a través del esfuerzo, de la disciplina y de mucha observación, somos capaces de reconocer y construir patrones que ya están en la naturaleza pero que no somos capaces de visualizar sin la concentración necesaria. Esa visualización, creo yo, es lo que permite que las personas conciliemos nuestro ser con el mundo», concluye.
Sonidos triunfales
En la muestra que Cadu exhibe en la Galería D21 es posible apreciar una instalación hecha con el mecanismo interno de una caja musical y con muchos boletos de lotería que fueron perforados para reproducir en ellos todas las secuencias de números que ganaron los mayores premios a lo largo de un cierto periodo.
Al introducir esos boletos en la máquina, sólo se necesita hacer andar el mecanismo en forma manual para escuchar una serie de sonidos que el autor llama «El himno de los vencedores».
