Exposición de Alexis Mandujano en el Centro Cultural Matucana 100
El autor utilizó diversos juegos de luces y sombras para buscar el lado enigmático de las situaciones cotidianas.
Una de las mayores revelaciones en la vida de Alexis Mandujano se produjo a comienzos de 2008. El joven fotógrafo intentaba retratar a una amiga suya en medio de un pasillo bañado por una fuerte luz amarilla, y como la modelo se encontraba a contraluz decidió iluminar su rostro con una linterna led. El experimento tuvo un final feliz.
«La luz quedó centrada en su cuerpo y en su abrigo, que era rosado, y de su rostro sólo se veía la silueta, debido a que estaba a contraluz. Me di cuenta de que la fotografía se asemejaba a un cuadro cinematográfico, y vi que eso era, justamente, lo que había estado buscando durante largo tiempo», relata el veinteañero autor.
«Lo que quiero es lograr una imagen muy misteriosa y bella. También quiero que sea lo más cotidiana posible, incluso en los casos en que hago una puesta en escena. De hecho, ni siquiera intervengo tanto los lugares, sino que instalo a una persona y la adapto al espacio con un cierto vestuario», agrega.
Entusiasmado por su hallazgo técnico, Mandujano creó un conjunto de estampas que ahora está a disposición del público en la muestra «Escenarios», que se está presentando en el Centro Cultural Matucana 100. Se trata de composiciones que reproducen pequeños incidentes o situaciones propias de la vida cotidiana, pero que gracias al trabajo de iluminación desarrollado por el expositor se vuelven sombrías e inquietantes.
En todos los casos, el fotógrafo ensambló puestas en escena protagonizadas por personajes cuyos rostros están iluminados con linternas led. De esa manera, consiguió crear ambientes de misterio y extrañeza a partir de láminas que, en su mayoría, fueron captadas en espacios domésticos.
«La gracia de la luz led es que tiene un tono dominante frío, azulado, y con ella es posible crear espacios con ausencia de luz natural, formando una atmósfera fría y desolada», comenta.
Un buen ejemplo del estilo desarrollado por el autor es la foto que ilustra esta crónica: en ella, una joven posa estática y con la mirada perdida en medio de una habitación en penumbras cuyo decorado incluye varias aves embalsamadas.
«Me interesa que los personajes que aparecen en mis composiciones transmitan una carga sicológica fuerte, para generar una especie de tensión en la imagen. Quisiera lograr que el espectador, al ver estás imágenes, se convirtiera en un voyerista, tal como le ocurre a uno al ver las pinturas de Edward Hopper, quien es uno de los referentes más citados en mis obras», explica.
Mandujano agrega que dos de las claves de su labor fotográfica son el empleo del tiempo y la capacidad para dirigir a sus modelos.
«La técnica consiste en dejar la cámara abierta por más de treinta segundos, para poder ‘pintar' lo que yo quiera con la linterna led. Los objetos en la imagen los armo y los desarmo, pero las personas siempre tienen que estar muy quietas», concluye.
Nuevo proyecto
Las estampas que integran la muestra de Alexis Mandujano en Matucana 100 formaron parte del proyecto de titulación que el joven presentó para titularse como fotógrafo en el Instituto Profesional Arcos.
En su próximo proyecto, el autor planea conservar la estética fría y los ambientes misteriosos de su serie «Escenarios», pero con una diferencia: en vez de emplear los servicios actorales de sus amigos, buscará a personas de diversas profesiones y edades y las captará en sus ambientes cotidianos.
