Los actores realizaron su trabajo delante de enormes pantallas que reproducían Buenos Aires
Ahora tienes la chance de estar en la situación, en el contexto exacto, dice la estrella de cine sobre los espectaculares efectos especiales.
A pocos días de su estreno, «El Eternauta» se ha convertido en la serie más vista en al menos 20 países del mundo, entre ellos, Chile. La producción argentina, protagonizada por Ricardo Darín, se centra en los intentos de supervivencia de personas comunes tras sucesos apocalípticos que se ceban con Buenos Aires tras una mortal nevazón.
Para los nativos de esa capital ha sido muy significativo ver sus calles e hitos urbanos convertidos en escenarios de la ficción. «Las invasiones no ocurren solamente en Nueva York. Nuestra ciudad es un personaje vivo más», ha comentado el director de la serie, Bruno Stagnaro.
Para lograr llevar la acción al barrio norte, escanearon calles enteras con cámaras y drones durante la pandemia. La producción trabajó las imágenes en computadores para convertirlas en modelos 3D a las que le añadieron nieve, autos destruidos, daños en los edificios, un determinado tipo de luz.
Ignacio Pol, del equipo de producción, contó que ese doble digital de Buenos Aires fue retocado con Unreal, «una plataforma digital que también se usa para crear videojuegos como Fornite o los escenarios de la serie The Mandalorian», de acuerdo al diario «La Nación».
Luego proyectaron el resultado sobre enormes pantallas led en el fondo de un set cerrado. «Teníamos a Buenos Aires atrapado en esas pantallas nevadas», explicó Pablo Accame, supervisor de VFX en el programa.
Por delante de este telón luminoso, como si fuera una gran pantalla de cine, trabajaron los actores. Darín comentó las ventajas de la técnica al diario «Clarín»: «Antes era con una tela azul o verde (de fondo) y te decían acá va a pasar tal cosa cuando lo pongamos (en la edición). Ahora con estas pantallas de led digitales tremendas con definición impresionante, tienes la chance de estar en la situación, en el contexto exacto en que los personajes van a estar. Y eso es muy importante como avance tecnológico».
Su compañero de elenco César Troncoso, que interpreta al Tano, sostiene que la técnica «facilita mucho el laburo porque ves lo que está pasando en tiempo real. Eso lo vuelve mucho más realista y efectivo». Para el actor y coguionista Ariel Staltari (Omar) significa «un lujo, estamos jugando en las grandes ligas».
En total, relatan, se empleó una mezcla entre imágenes proyectada en pantallas, los telones de colores para los efectos de CGI ya tradicionales y algunos lugares reales de la zona norte de la ciudad.
Copos mortales
El otro gran desafío fue hacer que Buenos Aires luciera nevada, un fenómeno que ha ocurrido sólo una vez en más de un siglo. Nicanor Enríquez fue el supervisor de efectos especiales que se dedicó a esa tarea.
Para ello realizó un trabajo de investigación, pero debieron innovar de acuerdo a las necesidades de la producción. «Nos actualizamos constantemente para ver qué material y qué maquinarias utilizaríamos en cada plano. Maximizamos los recursos», explicó.
De acuerdo al caso, y como se vieran en pantalla, emplearon sal, espuma, celulosa y gel de pañales para guaguas, con el fin de darle el mayor realismo posible en pantalla.
Netflix publicó un video para explicar el detalle del proceso técnico que puede ser revisado en este link https://acortar.link/dCWMDK
